VERDICT DE INUYASHIKI : FILM VS. ANIME

J'ai décidé de faire un billet à part... j'ai vu Loi Bao avant, mais je le garde pour plus tard quand j'aurais au moins 4-5 films de stackés.

Je le savais que le film allait être différent de la série, je voulais voir le point du vue du réalisateur (Shinsuke Sato) qui avait réalisé trois films cette année dont deux en même temps : I am a Hero, Bleach et Inuyashiki... je vous laisse deviner c'est lesquels les jumeaux. Comme j'ai parlé de mon appréciation dans un billet précédent, je vais parler des différences entre l'adaptation animée et cinématographique et décider lequel est meilleure


DIFFÉRENCES :


1. L'ORIGINE DES POUVOIRS : On voit une lumière blanche, un boom, des ombres difformes fondu en blanc, c'est le matin et le gars se réveille avec des pouvoirs. Dans le manga, ils expliquent plus en détail mais ça aurait fait une scène trop longue... dans l'anime ils ont réglé le problème en mettant des sous-titres car ces créatures n'ont pas de forme concevables pour l'être humain. Du coup, c'est vite lue, vite compris. Mais l'omission dans le film a sa place car ce détail n'est pas important et ça ne répond pas à leurs question existentielles de "Suis-je vivant si je ne sens pas mon coeur?" "Pourquoi j'existe si mon vrai corps est une copie?" J'ai aimé que dans l'anime, la montre est fusionné après le corps car les aliens savent pas à quoi un humain terrien ressemble de l'intérieur. Aujourdhui personne ne porte de montres.


2. LA ROUE MALCHANCEUSE : Lorsqu'on présente la situation familiale de Hiro, on voit le père qui s'est remarié avec quelqu'un d'autre et lui a donné des enfants, qui paie une pension à son ex, qui est fin, que les demi-soeurs et frères s'entendent super bien comme si c'était leur grand frère et lui a des moments où il a juste envie de leur faire BANG! dedans parce que son père a quitté sa mère pour se remarier avec une plus jeune... il se résigne à le faire, mais sur le chemin de la maison, il tombe sur une famille heureuse trop parfaite et il s'est dit... ouaip... non eux ils vont tous crever. Dans l'anime, c'était pire! Hiro avait déjà des tendances psychopathes car il tournait en rond et s'arrête au hasard face à une maison et il tue tout ce qui bouge dans cette maison et c'était une des scènes les plus choquantes car un père jouait dans le bain avec son enfant de 2-3 ans et il a tourné le dos au tueur pour protéger l'enfant en disant : "tuez moi mais épargnez mon enfant svp!" et Hiro a fait une pause et après une montée de tension comme une corde de violon pour finalement dire : "Non, je vais le tuer également." en lui tirant dans le dos. Et il n'a même pas eu besoin de tirer sur l'enfant car le corps sans vie de son père l'a écrasé et il est mort noyé sous le poids de son père et on l'a regardé se débattre tout ce temps là! C'est intense!


3. BIEN COUPÉ : On reste avec l'essentiel... Inuyashi dans les anime avait une période de transition parce que c'est pas vrai que tu sais comment te servir de ton nouveau corps. Hiro c'est normal que c'est plus facile parce qu'il est encore dans l'adolescence et il sait comment découvrir son nouveau corps car la puberté est fraiche dans sa mémoire. Lui vit le rêve car dans sa tête, il pense qu'il est un super-héro! Inuyashiki ne s'est jamais battu de sa vie vu son tempérament sympathique et sa gêne naturelle combiné avec des années d'échine fléchi par la dure réalité d'avoir une job dans une compagnie en pleine expansion. Mais c'est trop long avoir à apprendre à se battre, c'est trop long avoir à se battre contre les yakuzas car c'est une distraction dans l'histoire centrale qui tourne autour de Hiro et Inuyashiki. Il y avait par contre une scène que j'affectionnais, c'est le moment où quand il appris de Ando, le meilleur ami de Hiro, qu'Hiro était capable de voler, Inuyashiki a découvert que lui aussi en était capable mais il sait pas comment sortir les fusées ni même où sont situés... Il se concentre en faisant de la projection mentale tout en chantant la chanson thème de Astro le Petit Robot. Et c'était drôle de voir un vieux essayer de voler en chantant "Ce héros du futuuuuurEt la fin dans le manga est niaiseuse mais apporte une finalité.


4. BOUH, LE GARS A PAS DE FAIBLESSE. Voici là où ça devient intéressant... j'ai aucun souvenir d'avoir vu ça dans l'adaptation anime et j'ai pas lu le manga mais j'avais assumé que Inuyashiki (ou plutôt son corps) a recraché son déjeuner parce qu'il était incapable de manger. Il ne pouvait que boire de l'eau. Mais apparament, il avait craché son déjeuner parce qu'il avait du sodium dedans. La théorie était prouvé quand il a bu une des bouteilles de la boisson énergétique (ou était-ce de l'eau minérale? qu'importe!) qu'il a conçu mais est un flop commercial et il s'est dit : Ma toute les boire vu que je peux rien manger de solide mais l'a recraché. C'était une utilisation d'un point faible intéressant. J'avais catché ce que Inuyashiki voulait faire dans le combat avant tout le monde quand il a tiré sur la bouteille de Hiro alors qu'il s'apprêtait à la boire, et sort sa bouteille. Hiro le frappe et il revole et échappe sa bouteille et Hiro la calle. Mais c'est seulement quand Hiro s'apprêtait à tirer un laser et que ça crache du liquide et que sa bouteille a une étiquette qui décole et ça se trouve à être l'eau vitaminé au sodium que le public se met à applaudir... Est-ce que c'est parce que j'écoute beaucoup de films, que j'ai un bon sens de l'obersvation, que je ferais un bon détective ou c'est le reste du monde qui sont caves? Je ne sais plus rendu là!


5. UNE FIN MARVEL : On voit que Marvel a parti une mode que l'Asie décide de suivre... la Chine le fait et maintenant c'est le Japon. On finit le film avec une fin de base. Ok le méchant est battu, on placarde le générique comme ça le bon ordinaire vont partir... mais pour ceux qui ont envie de savoir ce qui arrive aux autres personnages, durant le milieu du générique il y a encore une dernière scène et c'était le dernier aurevoir auprès de Ando, pour montrer qu'il y a encore un petit peu d'humanité dans Hiro à la fin du film.


AU FINAL QU'EST-CE QU'ON REGARDE?

Je dirais que si Inuyashiki est une histoire qui vous intéresse peu et que c'est juste par curiosité que vous allez le voir, je vous suggère le film. C'est moins long et c'est réglé vite fait. Si vous voulez par contre une histoire complète malgré l'absurdité de certaines scènes allez pour les épisodes. Cette série vaut la peine et je ne pousserai pas le bouchon davantage.

Amusez-vous bien!

- G. G.

READY PLAYER ONE : OÙ EST CHARLIE EDITION

Un petit jeu pour ceux qui ont acheté Ready Player One. Vous vous souvenez des petits défis derrière les livres de Où est Charlie? Quand on cherche Charlie, on va tomber sur certaines scènes et certains personnage figurants à qui quelque chose de rigolo est en train de se produire et après l'avoir trouvé, pour donner une certaine rejouabilité au livre, ils mettent une liste des trucs que t'as manqué et t'essaies de les trouver... Là on fait pareil mais on va chercher toutes les références de culture pop geek dans le film Ready Player One... il y en a genre 300! Je ne vais pas toutes les nommer, il n'y aura pas sur la liste les plus évidents comme la Delorean, King Kong, Godzilla, the Iron Giant, Gundam, Le Zemekis Cube, la Holy Hand Grenade, les lunettes de Clark Kent, Buckaroo Banzai, The Shining, Aventure ou tout autre référence évidentes car essentiel à l'histoire qui sont des immanquables.

Après avoir tout écrit j'ai décidé de classer ça en catégories parce que 200 références c'est gros en sale!!!


MUSIQUE:

Van Halen, Billy Idol, le Trenchcoat de Purple Rain, le Thriller suit de Michael Jackson, le suit de Duran Duran, une veste punk des Dead Kennedys, le Red Energy Dome Hat de Devo,Un T-shirt de Joy Division


DC:

un Autocollant de Batman qui apparait à trois endroits différents, logo de Wonder Woman (autocollant + patch), un patche de Wonder Woman qui pose les bras croisés, Ace Chemicals, Deathstroke, Harley Quinn et le Joker, le toupet de Superman, Supergirl (version Injustice), un graffiti de Raven, Batgirl, Deadshot, Aquaman, Flash, Blue Beetle


JEUX ATARI OU ARCADE :

Q-Bert, Commodore Joystick, un autocollant de Taito, un poster de Pacman, un autocollant de Pacman et de Ms. Pac-Man, Tempest, Space Invaders, Asteroids, Galaga, Turbo (Atari 2600), Centipede, Pitfall, Haunted House, Berserk, Defenders, Sword Quest, Motorcraft, un jeu de table Pacman, un arcarde Revenge of Mars, Robotron, Joust (non c'est pas un Chocobo c'est une autruche), GORF.


JEUX CONSOLE OU PC:

un logo Sega, Sonic the Hedgehog et Tails,
Ryu, Chun-Li, Sagat et Blanka (Street Fighter)
Lara Croft apparait trois fois
Duke Nukem, Jim Raynor (Starcraft), Minecraft World, Jill Valentine (Resident Evil)
Goldeneye, N64 - Petite parenthèse... Halladay peut ben pas se faire d'amis si son personnage préféré c'est Odd-Job :P C'est tu pour ça que son mode préféré c'est Slappers Only?
Commander Shepard mâle et femelle(Mass Effect), Borderlands, Battletoads, Big Daddy (Bioshock)
Double Dragon


NINTENDO :

Nintendo Zapper , Nintendo Wii, un poster de Donkey Kong Jr., 1Up (Super Mario)


HALO :

le logo de Halo qui apparait deux fois, Les Spartans, Arbiter et Grunt


OVERWATCH :

Tracer apparait 3 fois, Mercy et Doomfist

BATTLEBORN :

Atticus, El Dragon, Ambra et Toby


MORTAL KOMBAT :

Goro, Sub-Zero, Raiden, Cassie Cage et Scorpion, un macaron du logo de Mortal Kombat


ARMES :

MA5B Assault Rifle (Halo), EM-1 Rail Gun (Eraser), Un pistolet laser tag starlight, Un Magnum de Halo, Le Lawgiver de Judge Dredd, Le M41-A Pulse Riffle (Alien), Shoryuken et Hadouken (je comptes les techniques de combat comme des armes)
Le Chainsaw Lancer Rifle (Gears of War), le blaster de Battlestar Galactica


BACK TO THE FUTURE :

Vêtements de 2015 de Doc Brown (Imper jaune, chemise rouge à motifs)
un poster de Re-elect Mayor Goldie Wilson (Back to the Future)
Le suckerpunch que Biff Tannen a reçu qui fait du bien à regarder!


VÉHICULES :

La Batmobile d'Adam West
La Ford Interceptor de Mad Max
Christine (Stephen King)
La van de A-Team
Mach 5 (Speed Racer)
Kitt (Knight Rider)
Le Stationwagon des Griswald (National Lampoon's Vacation)
La moto de Kanada (Akira)
Un Big Foot Ford Original
Le char de course rouge F1 (Pole Position)
Le Galactica (Battlestar Gallactica)
Le Sulaco (Aliens)
Le Valley Forge (Silent Running)
Le Winnebago Eagle V (Spaceballs)
Le bicyque de Pee-Wee Herman
La Pontiac Firebird 77 de Smokey and the Bandit
un Viper Fighter (Battlestar Galactica)
le Thunder Fighter (Buck Rogers)
La Ferrari rouge GT California 1961 du père de Cameron (Ferris Bueller)
le Swordfish-II (Cowboy Bebop)
Le Serenity (Firefly)
un X-Wing (Star Wars)


STAR WARS :

Le ceinturon de Han Solo, un poster de Return of the Jedi, Millenium Falcon (Star Wars)
un R2-D2


STAR TREK :

Mk-VI Escape Pod (Star Trek), un bat'leth klingon (Star Trek)


FILMS:

Freddy Krueger, Jason Vorhees, Jack Slater (Last Action Hero), Une map de Liberty Island (Escape from New York), Robocop, une affiche pour Delta City (Robocop), le 80209 Killer Police Droid (Robocop),Maison des Gale (Wizard of Oz) Nicodemus (The Secret of Nimh, 1982), le pod de 2001 Odyssée de l'Espace, Beetlejuice, un Chest Burster (Alien), Rosebud (Citizen Kane), La bibliothèque du Breakfast Club, le exosquelette jaune Cargo Loader (Alien),  Cocktails & Dreams (Cocktail avec Tom Cruise), un poster de Mad Max, un T-shirt Save Ferris (Ferris Bueller), Garth (Wayne's World), Ridgemont High School (Fast times in Ridgemont High), Faber College (Animal House), Shermer High School (Breakfast Club + Ferris Bueller), The Fly, Say Anything, Firestarter, 42 (the Hitchhiker's Guide to the Galaxyy) Ramirez (Highlander), Temple of Doom, Crawl, Splash, Helm's Deep (Lord of the Rings), Le jacket à Emilio Estevez, mais en jaune au lieu de bleu (The Breakfast Club) far fetch mais ressemble énormément,
Les Sixers qui risquent de tomber dans la glace (Dark Knight Rises)
Anail natrach, orth bhais betha, do cheol déanta (Excalibur, qui veut dire Serpent's breath, charm of death and life, thy omen of making.)
Les yeux qui brillent orange (Blade Runner), Inception, Le Thumbs Up de Terminator 2, un patch de Rocky Horror Picture Show, Disco Floor (Saturday Night Fever), les Deadites (L'Armée des Ténèbres), la poupée Chucky, des Gremlins (que les animateurs ont ajouté de leur gré qui a surpris Spielberg lui-même!), une cassette VHS de Innerspace, un poster de Ladyhawke, La boîte de Gizmo (Gremlins), le cyclope géant des Sept Voyages de Sinbad, Un ordinateur Imsai 8080 (War Games)

'I'm not big on reality but its still the only place to get a decent meal' (Groucho Marx)

"No Man who is a failure has friends" (It's a Wonderful Life)


AUTRES RÉFÉRENCES:

Planet Doom (Voltron), Wil Wheaton, Conan le Barbare, Gandalf, Hello Kitty and Friends, Ludus (référence au roman) , un TARDIS (Dr. Who), Garbage Pail Kids, Scorpions Bots (Ultra-Bots), Gregarious 120, Les Steve Jobs et Wozniak, Oprah, Boite à lunch X-Men, Marvin the Martian, un macaron de Simon (le jeu de séquence de couleur) , Un macaron en forme de d20
une boucle de ceinture Thundercats, Dizzy Wailin (Gears of War), Autocollant de Hello Kitty, Logo du Greatest American Hero, une boite à lunch de Fraggle Rock, Arrakis (Dune), Urban Outfitters, Looney Tunes , Dungeons & Dragons, Tripod (War of the Worlds), Tootsie Pop, Hamlet, Madballz, The Number Magic (School House Rocks), The Tomb of Horrors (couverture de D&D), un patch de Thundercats , Hyrule Castle, Isengard, Minas Morgul, Nancy Drew, Magic 8-Ball, Gygax (co-créateur de AD&D) Spawn, Tokka et les autres TMNT, Optimus Prime, He-Man, le lion rouge de Voltron, Megatron, Robbie the Robot (Forbidden Planet)

En avez-vous trouvé d'autres? Je pourrais repasser le film au ralenti mais c'est pas mal ce que la collectivité a trouvé!

- G. G.

FANTASIA 2018 Troisième Round

Aujourd'hui : Marathon de 4 films quasi-back-2-back... avec 4 bâtons de pepperonni, 2 thé glacés et 2 boissons énergisantes qui m'ont gardé réveillé tout le long.


DAHUFA 3D (Chine, animation) : Mon premier film en 3D pour Fantasia... Leur lunettes ressemblent à celles au IMAX... c'est pas les cheaps que tu retrouves dans les salles de cinéma. Les Chinois ont misé sur un style intéressant : Du 2D traditionnel assisté par ordinateur... mais 3D. Pas un film d'animation fait par ordinateur avec des textures 3D + en 3D comme disons Pixar ou Dreamworks... ce film est filmé en 3D comme... Le style de dessin est intéressant mais la seule raison pourquoi on irait le voir c'est pour l'effet 3D... à moins que le Blu-Ray est en 3D et que ta télé est 3D, t'as pas intérêt à aller le voir.

DE QUOI ÇA PARLE : Une créature en forme de Humpty Dumpty avec un chaperon rouge et une rode en tungstene qui conduit le potentiel électrique de la créature, tirant du laser, est à la recherche d'une personne qui l'aiderait à éclaircir les énigmes de son existence qui le hante à tous les jours. Il tombe sur un village peuplé d'humanoïdes, qui ressemblent aux robots dans Nier Automata, qui semblent imiter les comportements humains comme dans Nier Automata... avec les thèmes existentialistes de Nier Automata... Mais il y a un humain qui se fait passer pour un immortel qui les aurait 'créés' mais que dans le fond il a créée une peanut géante flottante et noire qui leur donne des graines qui est la base de leur existence.

J'ai pas tout compris sur c'est quoi l'histoire parce que

1) J'ai cogné des clous et je me faisais réveiller par chaque coup de fusil qui sont aggressants et très forts, tous les effets sonores qui sont très fort et la musique quand le film veut crééer une tension...

2) Je sais pas c'est qui qui a traduit le film... mais avant à Fantasia le responsable de traduire le mandarin faisait une meilleure job! Les phrases étaient à peine cohérentes et le language était très lyrique et élaboré mais prononcé tellement vite (huit syllables pour huit mots et tu passes déjà à la prochaine phrase) que t'as même pas le temps de lire... et quand ce que tu lis fais juste à moitié de sens, t'as compris que 25% du film. Ce que j'ai compris... je l'ai déjà vu dans Nier Automata.

Ce film n'a pas connu un grand succès en Chine et je spécule que c'est à cause du thème derrière cette race qui veut être considéré comme des humains égaux car elles ont une conscience et des sentiments en plus qu'à chaque mort ils se réincarnent en "singe-fourmi" et eux sans le savoir que c'est des réincarnations, les tue, les mange et obtiennent leurs savoir ce qui les permet d'évoluer et d'atteindre un niveau de conscience égale aux hommes. Imaginez des robots organiques avec des A.I. qui évolue par cannibalisme. Ils ont un potentiel de devenir supérieurs aux humains et je crois que c'est ça qui fait peur à l'immortel qui l'est pas tant que ça. Mais je vois au travers ça une analogie face à un certain peuple vivant en Chine qui est traité par le gouvernement comme citoyens de seconde classe qui se font décimer par la classe dirigeante pour les garder sous leur contrôle et ce film a des idées rebelles. Je l'ai vu pour savoir c'est quoi, mais je ne vais pas retourner le voir pour chercher les pièces qui m'ont échapés parce que le film me faisait dormir... Je ne peux pas lui donner plus que 3/5. Bel essai par contre. Je ne sais pas si je peux vous le recommander. Nier Automata est meilleure même si ça va vous prendre 72 heures juste tout comprendre


CHUCK STEEL AND THE NIGHT OF THE TRAMPIRES (Royaume-Uni, Stop-motion) : Il y a 4 ans, Chuck Steel était un court-métrage

(trouvé le lien ici, amusez vous!  ) ,

et ça a toujours été une idée pour le réal. de faire un long métrage... ça lui a pris 4 ans à faire. Certains plans de groupe a pris 2 mois à animer parce que imaginez 30 marionnettes qui bougent en même temps! Ça fait juste 2 mois que le film est officiellement terminé! Et on était les deuxième à le voir!

DE QUOI ÇA PARLE : Pour vous situer un peu sur ce que c'est un "trampire" c'est un vampire qui, à travers le processus de sélection naturelle, se nourrit de personnes excessivement en état d'ébriété. Ici, "tramp" veut dire clochard et non trainée. Les vampires, ayant sucé trop de paysans qui était à l'époque la caste la plus basse, se sont faits chassés de leurs châteaux, ont perdu toute possession matérielle ne pouvaient se nourrir que de rats, pigeons et clochards défoncés. Quelques siècles plus tard, leur point faible passe du coeur au foie, et l'eau bénite ne fonctionne plus, mais le café bénit oui!

Comme vous pouvez le voir dans le court-métrage, ce film est une très bonne parodie de films à popcorn des années 80 et 90 avec beaucoup de clichés et de références à des films d'action classiques. Plaisir garanti!


LOUDER! CANT HEAR YOU SINGIN' YOU WIMP! (Japon, comédie) : Ce film aurait pu être un anime mais le jeu est très absurde et non-naturel mais divertissant et drôle.

DE QUOI ÇA PARLE : Un chanteur réputé pour ses scandales et sa voix puissante dans un band sur un style de Marylin Manson rencontre une musicienne de rue qui a une petite voix (sa propre guitare l'enterre!) et essaie de percer mais n'arrive pas à projetter sa voix tout en infusant les émotions qu'elle veut véhiculer. En échange elle l'aide à soigner sa voix car dans le passé il s'injectait des drogues de performance russe illégales au Japon pour booster ses muscles du larynx et il a besoin d'une opération pour réparer les tissus déchirés de sa gorge et seule la Corée du Sud possède le talent nécessaire pour une telle opération.

Faut être fan de musique pour apprécier le film. Ça reste une comédie romantique. C'était drôle mais je ne me suis pas attaché émotionnellement à la fille que c'est clair qu'elle avait un blocage émotionnel et qu'elle était incapable de crier quand elle est provoquée alors qu'elle le devrait! Excès de gêne causée par les normes de la société japonaise? On s'en fout. L'arc de Sin (le métalleux) avait trop de trous. Comment est formé son contrat pour qu'il ne soit pas forcé à participer à sa propre tournée? Pourquoi permet t'on de continuer à booker des spectacles quand le membre principal est "porté disparu"? Les concerts annulés se sont tu fais rembourser? C'était selon moi l'histoire que je voulais suivre le plus mais le film ne voulait pas approfondir cette partie... Sin n'est pas un des deux personnages principaux : Fuka et l'UNIQUE protagoniste et tous les autres sont du soutien!

La cinématographie et le son sont le point fort de ce film par contre : les plans caméra d'épaule qui sont littéralement renversants et les constrastes auditifs entre les scènes bruyantes et les scènes tranquilles voir silencieuses. Tour de force technique à défaut de divertir.

Le réalisateur était présent et la seule affaire que j'ai retenu de l'entretien au delà des informations dignes d'un making of, c'est qu'il aime les bagels de Montréal plus que ceux de New York.


PUPPET MASTER : THE LITTLEST REICH (États-Unis, horreur)

Avec en première un court métrage de six minutes qui se nomme MEET JIMMY : Dans la catégorie " un réalisateur fait ses premiers balbutiements en présentant un setup original mais son film c'est juste une scène d'un film d'horreur qui est prévisble mais qu'on s'en fout c'est juste pour aiguiser les dents du réal. pour un meilleur projet". C'est une fille qui regarde son lavage sécher et qui écoute un podcast qui parle d'un tueur en série dont la rumeur veut que quiconque qui écoute le podcast risque de se faire tuer. C'est un peu la raison pourquoi j'évite les courts-métrages : ça sert juste à entrainer les réalisateurs sur le plan technique et peu apportent du nouveau. Suivant, next, on passe au film principal.

DE QUOI ÇA PARLE : Un marionnettiste du Troisième Reich a créé des marionnettes mécaniques conçues pour tuer. Il meurt dans les années 80. Trente ans plus tard, une vente aux enchères de tous les produits dérivés de ces outils de haine, incluant des marionnettes ayant appartenus à ce nazi et soudaienement toutes les marionnettes se réveillent et tuent.

Vous vous souvenez du magazine Fangoria? Il est de retour en octobre! C'est la grosse nouvelle du film! Plus edgy qu'avant, il produit ce film qui garde le flair d'antan on a l'impression de voir un film d'horreur produit dans les années 80. Amateur, mais avec le même budget que les grosses maisons de production il y a 30 ans. C'est pas tout à fait une comédie d'horreur car ce n'est pas une comédie avec des éléments d'horreur comme disons Evil Dead, mais un film d'horreur dont les aspects horreurs sont comiques. Le côté surnaturel du comment du pourquoi est impossible à déduire venant d'un non policier et la seule façon de les stopper vient d'un coup de chance absolu et ces marionnettes ont la supériorité numérique et possèdent de meilleures armes. Par contre, les modèles de chaque marionnette est unique. La façon que les marionnettes tuent sont drôles. Il y a une certaine célébration du gore et de la violence dans ce type d'horreur et c'est quelque chose que justement la série animée Inuyashiki évitait mais qui était tout aussi bon sinon meilleur! J'espère qu'ils ne vont pas tomber dans le piège lundi! Faut être fan fini de petit film d'horreur slasher pour apprécier, moi j'espérais mieux...

D'autres films viendront! Restez à l'écoute ce n'est que la première semaine! Il en reste deux autres!

- G. G.

FANTASIA 2018 Deuxième Partie

L'INFERNO (Italie, film muet) par nulle autre que Fransesco Bertolini! J'l'avais jamais lu, mais j'ai vu plein d'oeuvres et d'adaptations dont le lien en commun est qu'un gars qui se nomme Dante guidé par Virgil descend jusqu'au plus profond des Enfers et en ressort indemne pour... quelque chose. Une version qui semblait la plus populaire c'était que sa femme était morte et il est allé la chercher en se battant contre plein de démons de tous les niveaux jusqu'à Lucifer en personne. Si je me fie au film... c'est juste un poète qui est là pour cartographier l'Enfer pour savoir qui va où... les non baptisés ont leur propre place, les suicidés, les gloutons, les voleurs, les hypocrites, les détourneurs de fonds publics, les traitres, tout le monde ont leurs propres places. Pour un film de 107 ans il est restauré et implimante des techniques que les cinéastes amateurs utilisent encore aujourdhui... les effets spéciaux sont évidents mais dans le temps ça devait être hallucinant de voir du monde décapité sur fond noir avec leurs membres coupé couvert de tissu noir aussi, un lézard enrober quelqu'un et le faire changer en homme-lézard (oui oui, les hommes-lézards sont des rescapés de l'Enfer) Le tout est mis en musique par un des (ex?)membres du groupe italien rock progressif Goblin, Maurizio Guarini, un claviériste qui est passé maitre à l'art du synthwave improvisé. Golbin tient ses influences de Genesis et King Crimson et sont actifs depuis 1975 et ont signés des trames sonors de films d'horreur italien dont Dawn of the Dead de Romero (et même Shaun of the Dead)! voilà un lien pour vous donner un avant-goût...

Sentez vous pas obligé de tout l'écouter, juste feuilletez à gauche et à droite et imaginer Dante voguer dans l'Inferno avec cette musique là en style noir et blanc.

Le film en soit est quelque peu maladroit pour un muet, étant le premier long métrage italien pour son temps, le monde apprend à acter en même temps et parait que ce film a pris 3 ans à tourner. Mais on ne peut s'empêcher de constaster que le cinéma part de loin quand on a un gars qui essaie d'exprimer qu'il est en train de mourrir et qu'il n'existe aucune nuance dans le jeu entre... 

1) Aaaaaaah, ouuuuh auuugh! Je me pantomime en train de mourriiiiiiiiiiiiiiir!

et 

2) Aaaaaaah, ouuuuh auuugh! Je me pantomime en train de mourriiiiiiiiiiiiiiir...

..de faim.

Trop d'énergie pour quelqu'un qui est pas supposé en avoir...

Parlant d'énergie... 

CRISIS JUNG (France, animation, comédie violente) Ok... je dois avouer que ce film a dépassé mes attentes... d'abord... c'est pas un film, c'est une compilation de 10 courts épisodes de 8 minutes environ. C'était la première mondiale... mise à part la famille de l'équipe on est les premiers à l'avoir vu, on a rodé la série! Un peu trop tard vu que c'est fini d'animer depuis février et il y aura pas de retouche et les producteurs semblent donner assez d'ouverture et les laisser faire ce qu'ils veulent. C'est le moment de vous parler de Blackpills. C'est une application téléchargeable... c'est comme si la division européenne d'Adult Swim avait eu un enfant avec Netflix. L'app est gratuite... pour le moment... car il y a peu de contenu, mais ça ne devrait pas tarder. L'animation a pris 6 mois à compléter et l'équipe semble être réduite et le résultat est ma foi de bonne qualité pour du 2D classique à la main sur tablette animé par ordinateur! Mais mes attentes étaient : bon, une autre série dénudée de sens hyperviolente et hypersexualisée pour attirer les 16 ans et plus! Et pourtant...

DE QUOI ÇA PARLE : Jung et Maria sont en amour. Missiles hurlants frappent le sol et détruient tout ce qui est vert. Un gros titan sort de la croûte terrestre pour prendre le contrôle du monde. Bla bla bla, je vais m'accaparer de tout ce qui est bon et vous redonner souffrance violence et désespoir car ainsi commence le règne de Petit Jésus! Oui... le méchant s'appelle Petit Jésus. Et le héros bla bla bla espoir amour, tatou de coeur sur le chest je sauverai ma fiancée *voit le titan décapiter la fille* *gueule lui tombe à terre* *deux slashs sur son tatou de coeur le gars tombe* *thérapie* *joke prise au pied de la lettre comme quoi il doit canaliser cette énergie enfouie et rendre ça utile* *transformation en un être androgyne* *Inspirations à Ken le Survivant, Cobra, Devilman et Akira* 

Ce qui m'a surpris dans toute cette histoire c'est la présence de la philosophie jungienne présente du début à la fin! Les archétypes, transformation de son autre soi, les qualités qu'il doit acquérir, la perception cognitive de son monde. La série fait du sens quand tu tiens compte des symboles utilisés. 

Ce qui me ferait un peu décrocher c'est la redondance des épisodes. C'est fait pour être écoutés séparer... tu peux bingewatcher tout et avoir un film de 1h15, mais chaque épisode est fait sous une formule de monstre de la semaine, Petit Jésus expulse une qualité fait monstre avec sa propre gimmick, Jung se fait casser la gueule, thérapie, trouve la stratégie unique à ce monstre ou développe une nouvelle technique conçu exclusivement pour ce monstre, victoire, poème à 5 cennes, laver rincer et répéter. Ça redevient intéressant durant la deuxième moitié mais la première partie pourra probablement vous faire décourager si jamais vous adoptez la règle des Trois Premiers Épisodes. L'histoire vaut la peine d'être écoutée du début à la fin, mais seul le premier épisode te donne le goût d'en savoir plus et après il y a une période creuse et ça remonte. Il vaut la peine d'écouter... il sera en ligne sur Blackpills en septembre... il reste juste à doubler dans toutes les langues.

MEGA TIME SQUAD (Nouvelle-Zélande, comédie) en présence du réalisateur et deux des comédiens. Mon frère était là et on s'est surpris à la sortie! Ce fût une agréable surprise...

DE QUOI ÇA PARLE : John est un petit magouilleur qui travaille pour un gars et il a fait une gaffe et doit piquer une somme pour retourner dans ses bonnes grâces, sauf qu'il vole la Triade et tombe sur un mystérieux bracelet chinois qui permet de reculer dans le temps pour aussi loin que tu peux tenir le bouton enfoncé. Les effets effacent les blessures mais tu peux pas transporter rien d'autre. On lui recommande de ne pas rencontrer soi-même pour éviter un paradoxe ainsi que la venue d'un démon mythique qui semble dévorer les copies en trop. John, non seulement se rencontre, mais le fait à plusieurs reprises, créant ainsi un gang composé de versions passés de lui-même, d'où le nom Mega Time Squad. 

Comme vous voyez c'est une comédie avec de l'humour kiwi très fort (voir Hunt of the Wilderpeople, Thor Ragnarok ou les premiers films de Peter Jackson avant 1998 pour vous faire une idée de ce que c'est de l'humour kiwi) La seule difficulté de ce film est de comprendre l'accent et les expressions locales. Le film est drôle, original et a une bonne morale qui sur l'intégrité, quand tout le monde est toi, tu n'as plus le contrôle sur les autres toi, qui sont tout aussi réels que toi, tu te remets en question, tu ne te fais pas confiance et tu perds ce qui fait de toi... toi-même! Simple et compliqué à la fois, ce genre de film mérite d'être revu! Sauf que rendu là, depuis le début du Festival, c'est le cinquième film d'affilée qui utilise du synthétiseur avec un style d'années 80, on commence à voir la mode qui se créée dans les films qui sortent ces temps-ci.

Quel film peut briser le moule?

ROOM LAUNDERING (Japon, drame comique) : J'avais de grandes attentes pour ce films, le trailer me faisait imaginer une histoire déjà cool et c'était pas tout à fait ce à quoi je m'attendais... ce film n'aura probablement pas une très grosse note Metacritic mais bon...

DE QUOI ÇA PARLE : Une orpheline abandonnée par sa mère, sans emploi, travaille pour son oncle dans un scam d'habitation en contournant la loi qui oblige les proprios à déclarer la mort d'un ancien locataire dans le logement. Comme rien n'est écrit sur pendant combien de locataires ni sur combien d'années ils sont obligés de le faire, ils louent à une personne pour pas cher et les autres au prix régulier. C'est comme le blanchiment d'argent mais pour un appart, et elle reste là jusqu'à ce qu'il y aie un preneur ou qu'un nouveau logement difficile à louer (scène de crime) fait surface. Comme elle a toujours été seule et qu'elle n'a pas d'amis, c'est pas un problème... sauf qu'il y en a un : elle peut voir les fantômes des personnes décédées.

Je pensais que c'était une spécialiste en extermination à cause de son prénom Miko (qui fait référence aux prêtresses jouvencelles spécialisées à chasser les mauvais esprits) et que chaque fantôme avait sa propre requête et qu'elle "purifiait" les logements... nope... juste les blanchir... qui n'est pas la même chose... 

Le style faisait très Amélie Poulin sans tomber dans le plagiat. Ça serait impossible de prouver que c'est tiré d'Amélie parce qu'il y a trop de différences. Les seuls points en commun, c'est le port du rouge, l'ornement ostentatoire qu'elle traine partout avec elle, l'accordéon en trame de fond, les fortes images colorés et le fait qu'elle est seule et qu'il y a un intérêt amoureux pour qui elle n'éprouve rien ou même essaie d'éviter. Le film est également un peu prévisible mais c'est dans la présentation du punch qu'il surprend... c'est comme si le jour de ta fête... tu t'attends à recevoir un gâteau de fête des membres de ta famille, mais c'est une danseuse qui arrive à ta porte avec de la crême fouettée avec ton âge écrit sur la bedaine qui a été payée par ta famille : tu t'y attendais et non à la fois! Il y a des longueurs où il se passe pas grand chose, mais on le connait déjà son état d'âme! Mon cerveau est tombé dans la lune à 2 reprises durant le film le public a réagi à des moments dans le film que ce que mon cerveau imaginait était plus intéressant que ce qui jouait présentement! Il est intéressant, divertissant, mais oubliable... et il ne mérite pas de l'être, mais ne se donne pas de chances. Il est comme Guardians of the Galaxy Vol. 2!

TROISIÈME PARTIE À VENIR PLUS TARD!

FANTASIA 2018 PART 1

On commence par un court métrage...


FAUVE (Québec) Tourné à Thetford Mines. Deux enfants se jouent des tours entre eux avec un système de pointage auto-arbritaire dans le bois, une track de chemin de fer, une usine abandonné et un pit de glaise qui fait borderline sable mouvant. Le problème avec les courts métrages c'est qu'en faire un résumé c'est raconter tout le film.


SUMMER OF 84 : Réalisé par RKSS, l'équipe derrière Turbo Kid... quelque chose de complètement différent de Turbo Kid. Dans une petite ville de l'Oregon où il ne se passe rien, durant l'été de 1984,  un garçon de 15 ans avec une imagination et une intelligence trop grande pour son propre bien développe un intérêt pour toutes les petites nouvelles sortant de l'ordinaire et les théories de complot (Penser Worldwide News ou the Sun) et pense que le policier qui vit sur son trajet de run de journaux est en fait un tueur en série qui sévit après 15 ans sans se faire prendre. Avec l'aide de ses amis, un nerd, un rebelle issu d'une famille brisée et son meilleur ami grassouillet (tsé les archétypes de Goonies ou de Breakfast Club) ils tenteront de percer le mystère et de découvrir avec leurs propres moyens ce que la police est incapable de découvrir eux-mêmes parce que le tueur se fait passer pour un flic c'est la couverture parfaite!

Le 3 et le 4 août il va avoir des projections au Cinéma du Parc... please BE THERE! C'est un style qui vous est familier, oui c'est "encore" un film sur les années 80 qui misent sur votre nostalgie mais l'histoire vous fera cogiter sur qui est le véritable tueur en série, quelles preuves sont véridiques et lesquelles sont circonstancielles? Qui ment? Qui dit vrai? Ce film vous rappelle que c'est une enquête dangereuse dont les conséquences peuvent êtres fatales. Il n'y a pas d'éléments surnaturels et le danger provient d'une seule personne mais ils sont tout aussi en danger que si c'était Stranger Things!

Parlant de surnaturel...


DESTINY : THE TALE OF KAMAKURA

Dans la petite ville éloignée de Kamakura, un auteur retourne chez son ancien chez lui s'installer avec sa femme fraichement sorti de leur lune de miel. Il lui fait découvrir que ce village a une connection avec le surnaturel, genre des kappas qui se promènent comme si c'était des Porgs, un bazaar de nuit pour les créatures fantastiques, des fantômes qui font des deals avec des shinigamis pour vivre en mortel un peu plus longtemps avant de prendre le Train Fantôme, je vous le dis, David Yates aurait très bien pu réaliser ce film! C'est aussi bon que Fantastic Beasts! Le film prend certainement son temps avant de se lancer dans le gros de l'histoire, mais si elle faisait ça, le film durerait juste une heure. C'est comme si c'était adapté d'un roman dont les chapitres sont plusieurs histoires courtes qui racontent les aventures de l'écrivain et son épouse dans cette nouvelle ville. L'auteur a un modeste salaire et le dépense dans ses hobbies qui sont les trains miniatures et les poissons tropicaux. Sa femme essaie tant bien que mal à gérer les dépenses et à s'adapter à ce nouvel univers dont elle ne connait rien. Ce film fantastique convient à toute la famille et c'est ce genre de film qui nous manque grandement! Le design des shinigamis sont cool j'en verrais plein cosplayer ainsi à l'Otakuthon surtout que c'est simple : chapeau melon, cheveux courts argentés plus ou moins pointus, complet, imperméable, BOOM! Nier Automata Victorien! Sont à un outil près d'être les shinigamis de Black Butler! Répond à mes attentes! Essayez de vous le procurer si jamais il sort en DVD!

À VENIR: CONCERT-FILM et CRISIS JUNG

VERDICT DE ANT-MAN AND THE WASP

Si vous voyez ce message, c'est que mon Internet est installé à mon nouvel appart et que j'ai suffisament de temps libre pour vous parler du tout dernier film de Marvel!

DE QUOI ÇA PARLE: 

Entre 2 et 3 ans après Civil War, Scott Lang doit payer pour avoir choisi de se battre aux côtés de Captain America et il est coincé à la maison sous surveillance policière. Si sa chevillière électronique ( j'ai inventé le nom parce que bracelet de cheville faisait encore plus épais) sort du terrain, la police doit fouiller sa maison. Il sera libre s'il finit ses 3 ans. Pendant ce temps, il doit garder sa fille une fin de semaine sur deux et c'est pas évident distraire un enfant millénial quand tu peux pas sortir de chez vous. Pendant ce temps, Hank Pym et Hope construisent un pont vers l'univers quantique pour essayer de retrouver Janet van Dyne (la première Wasp) alors qu'ils ont pris des pièces difficiles à trouver provenant de sources louches (genre marché noir) ce qui a suscité l'intérêt de leur principal fournisseur, qui veut se faire du cash avec le labo (qui est mobile grâce aux Particules Pym qui rendent le building aussi gros qu'une valise) ainsi que celui d'un tierce parti qui a eu un accident quantique qui cause son corps à être intangible (une conséquence d'avoir un corps là et pas là en même temps) Le film est une série de poursuite pour accomplir leurs objectifs.

Le premier film était drôle parce que c'était du inattendu, j'en ai un petit peu parlé lors du review de Deadpool 2. Je réalise que Deadpool 2 a fait plus d'efforts pour rester aussi drôle parce que côté comédie, la seule chose qui marchait pour Ant-Man, c'est Michael Pena et il avait juste un gag qu'on reprennait pour le renforcir. Non seulement on a pas donné une deuxième corde à son arc, mais ils lui ont enlevé du temps d'écran comparé au premier justement pour pas qu'on pense que ça devient lourd. C'est effectivement bien dosé mais on aura des problèmes si jamais il y a un Ant-Man 3... J'ai pas le goût de savoir ce qui va se passer avec eux. Ce film reste drôle mais ne surpasse pas le premier ni les attentes qui se sont développés depuis. Par contre, Michael Douglas avec son temps de présence est moins une machine a expliquer l'histoire et élaborer la science derrière les Particules Pym ; c'était le rôle du premier film. Maintenant, il a la chance de jouer plus et d'approfondir son personnage, ce qui lui manquait dans le premier film. 

J'ai aimé la musique, le thème du Wasp, même la scène du générique où ils ont fait des reproductions des scènes du film avec des figurines. Il y avait quelque chose d'émouvant dans ce film de difficile à expliquer, et la surprise vers la fin vaut la peine. J'me croise les doigts pour le succès de ce film seulement pour mes prédictions. J'ai mis Ant-Man plus haut que quand le premier avait sorti non parce que j'm'imaginais que le film allait être meilleur que le premier, mais que j'm'imaginais que plus de gens iraient le voir...c'était un rique que j'ai pris des semaines avant qu'Infinity War sort en salles, mais c'est peut-être cet élément là qui fait que peut-être plus de gens iraient le voir même s'il est pas meilleur : on veut savoir ce qui leur est arrive vu que leur absence d'Infinity War font que le clan Ant-Man est une des seules équipes de super-héros restants qui ont le moindrement une chance de se revenger de Thanos.

Vous pouvez le voir pour la scène post-credits mais il ne gardent plus d'éléments importants dans la dernière scène après le générique, ils mettent tout le bon stock dans la scène mid-credits et la scène finale c'est comme le derrière d'une couverture d'une bédé : un dernier gag sur six cases superficiel.

Bon! Ma saison Fantasia commence! 20 films qui s'en viennent, je vais probablement couper ça en 5 billets pour qu'ils soient bien remplis. 

On commence avec Summer of 84 qui est déjà annoncé COMPLET! Un clone de Stranger Things par la gang de Turbo Kid... Ça promet!

- G. G.